Sessão 20/12

Olá,

Segue gravações que rolaram na penúltima e última sessão.

FUNK-A_DUB FEATURING LOME & CHAVES. SE É AMIGO DE AMIGOS, É AMIGO TAMBÉM.

Golimar e Os Sativados

Prezados

Segue novas gravações da sessão pesadíssima de sábado (21/11).


QUANDO A MÚSICA ATINGE, NÃO SENTIMOS DOR!!!

Golimar E Os Fermentados (Novembro 2015)

Eae pessoas.

Aos visitantes do blog,

Ultimamente o tempo veio apertando e fica cada vez mais difícil arrumar tempo para trazer sempre "novidades" antigas, de boa qualidade artística para vocês conhecerem e apreciarem uma coisa, que outrora foi a verdadeira música.

Os últimos posts têm sido exclusivamente de nossas gravações amadoras, fazendo algumas covers e muitas sessões de jams, pois essa é a forma que compartilho nosso som para os companheiros de banda e amigos para que possam apreciar nossa evolução. Há no blog outras postagens que tem link para download dos nossos esforços quanto á música e a nossa evolução da capacidade musical.

Muitas das gravações são ensaios e no entanto a qualidade artística é duvidosa, mas buscamos sempre nos aperfeiçoar.

Ultimamente tem sido difícil de nos ajuntarmos e tocar, por diversas causas e forças maiores. No entanto enquanto eu viver, adoraria continuar a se reunir com amigos para tirar um som e tê-los registrados para que nossas futuras gerações saibam o que realmente gostamos de fazer e o que realmente foi música um dia.

Mas não deixem de conhecer as bandas obscuras (no sentido de esquecidas, desconhecidas, etc..) que estão nas primeiras postagens do blog. Procure no arquivo do blog que estão lá e está também disponibilizado download dos álbuns inteiros em arquivo no formato .rar. que prometo que assim que tivermos uma folga, voltaremos a trazer mais desse sons que contribuíram para a história mundial da música, mas que foram esquecidas ou deixadas de lado ao longo do tempo.

Obrigado pela compreensão.

A MÚSICA É PARA SER BOA QUANDO É BOA, NÃO QUANDO É POPULAR!!!

Sons Perdidos

Eae

Aqui vai mais uns sons que achei perdidos por ai.


ACHE AQUI OS SONS!!!!

Sessão do Dia das Crianças (12/10/15)

Crianças,

Segue os sons gravados durante o Dia das Crianças em outubro de 2015.

NÃO SOMOS MAIS TÃO CRIANÇAS A PONTO DE SABER TUDO!!

Primeira Sessão de Outubro

Eae seus F*#*%

Segue os sons para apreciação.

CONSEGUIRAM AUMENTAR VOSSO MEMBRO???

Sessão de Setembro

Prezados

Segue abaixo link para download das gravações que ocorreram nesse mês de setembro.

Muitas delas são gravações pilotos e outras são regravações, porém acredito eu, melhoradas.

CLIQUE AQUI PARA SABER COMO AUMENTAR SEU MEMBRO EM ATÉ 10 CM.

Funk-A-Dub Sessões de Agosto

Olha aí,

Mais um lançamento tão esperado por todos.

Só downloadear e curtir.


DONWLOADEIE AQUI

De Funk à Dub, aqui tem!!!!

Eae Rapa do som!!

Demorei mas estão aqui os sons tão aguardados do mês!!!



SEGURA AQUI E BALANÇA A CABEÇA

Som Louco de Cotia

Eae Bandimusiqueiros

Põe o capacete!!!



PANCADA NA MENTE AQUI!!!

Luv Machine - S/T (Barbados Hard/Psych/Prog/Funk/ 1971)

Prezados,

Trago aqui pra vocês outra obscuridade maravilhosa.


 Formada no clima tropical de um País/Ilha chamada Barbados, localizada no Caribe, na América Central, Luv Machine foi uma banda de Hard Psych Funk Rock que teve seu único disco gravado e lançado na Inglaterra em 1971. A classificação do som da banda se aplica por causa da variedade de estilos que eles fundiram com seu som, sendo mais nítidos o Hard Rock, Rock Psicodélico e a Soul Music. Ouvindo você entenderá essa colocação.

Formada em meados de 1967 como um power trio, posteriormente adicionaram mais uma guitarra, para que o vocalista, guitarrista e compositor Mark Bishop pudesse colocar mais força nos vocais. Em sua terra natal, tinham bastante seguidores na área e até alguns hits no topo das paradas locais, com covers "psicodelizados" dos The Foundations.

Até que um empresário britânico que tirava férias nas ilhas convenceu os caras a irem para Inglaterra e tentar lançar seu som lá. Chegando lá ficaram bem conhecidos na cena underground londrina e chegaram a tocar diversas vezes em clubes e pubs de renome e fizeram também várias tours pela Itália e Alemanha, chegando a ter bastante seguidores. Esse álbum foi gravado na Inglaterra.

Suas principais influências eram Hendrix e Clapton, fora tantas outras bandas e artistas de Soul que tinham seus lugares reservados nas rádios barbadianas, assim influenciando toda a música da ilha.

 A capa do disco que você vê no vídeo acima foi considerada pornográfica em muitos países, consequentemente sendo proibida, inclusive de tocarem suas músicas na rádio, resultando em um fracasso comercial.

A banda se separou pouquíssimo tempo após o lançamento, mesmo depois de várias mudanças na formação e seu único disco se tornando item de colecionismo e muito raro, com a cópia original sendo avaliada em £250 (R$1250), isso quando aparece uma por aí, mas é muito difícil.



Então segue o som bem balançado desses caras que, por muito, muito tempo ficaram esquecidos e só 40 anos depois conseguem um pouco de prestígio. Vamos lá reparar esse erro cometido e curtir o som!!



RIHANNA TAMBÉM NASCEU EM BARBADOS!! MAS PREFIRO SEM QUESTIONAR O SOM DESSES CARAS!!!

Track List:


01.Witches Wand (2:45)
02.You’re Surprised (2:41)
03.It’s Amazing (3:21)
04.Happy Children (3:07)
05.Everything (3:16)
06.Maybe Tomorrow (4:19)
07.Reminiscing (2:52)
08.Change Your Mind (2:57)
09.Corrupt One (3:47)
10.Lost (3:06)
11.My Life Is Filled With Changes (3:05)
12.Portrait of Disgust (4:53)


Personnel: (Que participam do disco)

Michael Bishop - guitar, vocals
Bob Bowman - guitar, vocals
Errol Bradshaw - drums, vocals
John Jeavons - bass, vocals

Moses - Changes (Denmark Hard/Psych/Blues Rock 1971)

 Então se liga...



Aí pra vocês uma obscuridade total!!!

Esse caras eram um power trio da Dinamarca e esse seu único álbum gravado.

Por ser muito obscuro, tornou-se um item de grande valor pra colecionadores de raridades. A prensagem original foi de apenas 500 cópias, então logo se vê o motivo de sua raridade e obscuridade. E se achar uma das cópias originais, pode se preparar para lhe dar com números de 4 dígitos.

 Dificilmente você irá encontrar informações a respeito dos integrantes da banda. Pelo que sei, essas informações você só encontrará no encarte do CD lançado pelo selo Shadoks, que por sinal é um selo de grande respeito entre os ávidos colecionadores de raridades, pois possuem um catálogo invejável pra qualquer outro selo.

O som dos caras é um Blues Rock elétrico bem enérgico e com pitadas de Hard Rock e Psicodelia. Não é muito pesado e não tão bem arranjado (talvez por serem um Power Trio, ou não!!). Uns dizem que lembra uma certa mistura de Blue Cheer com Black Sabbath, porém faltando algumas coisas para atingir isso, literalmente. O que chama atenção mesmo são os solos de guitarra, que fazem um belo trabalho no quesito lisergia. O fuzz monstro é gostoso de ouvir e combina bem com o resto da banda que se mantém em uma levada bem legal e que te faz dar umas balançadas na cabeça.


Eu particularmente gosto pacas do som desses caras!!! Não é um daqueles que você cansa de ouvir ou perde o interesse, mas sim bem gostoso de ouvir. Na medida!! E de fato, esse é um vinil que dificilmente sairá de minha prateleira.


CONHEÇA A LEVADA DOS CARAS AQUI!!!!

Track List:

01. Changes (Moses/Lauvrig) - 6:25
02. I'm Coming Home (Moses/Lauvrig) - 7:03
03. Everything Is Changed (Moses/Lauvrig) - 5:49
04. Beginning (Moses) - 3:41
05. Skæv (Moses/Lauvrig) - 4:45
06. Warning (Moses/Lauvrig) - 7:15


Personnel:

Søren Højbjerg (guitar)
Jørgen Villadsen (vocals, bass)
Henrik Laurvig (drums)

King Tubby, Prince Jammy & Scientist - First, Second and Third Generation of Dub (Jamaican Dub/Reggae/Roots 1981)

Eae boa gente!!

Demorei  porque carregar o peso desse som que trouxe pra vocês não é fácil não!!! (uAHAu)


O peso desse álbum é imensurável: King Tubby, Prince Jammy & Scientist
no mesmo disco, fazendo a cabeça de muitos doidos por ai. É isso mesmo,
os caras mais f*das do DUB em um só álbum.

Nesse disco podemos "ver" a criatividade, habilidade e insanidade desses
caras quando eles assumem os controles, manipulando a mesa de som como
se estivessem tocando um instrumento. E põe bem tocado nisso!!

Ambos Prince Jammy e Scientist, foram os braços direitos de Tubby que,
por sua vez, os ensinou tudo que sabem hoje. O estilo de mixagem do
Tubby é mais "arranjado" e a origem, sempre com o toque de mágica peculiar de suas
mãos. Prince Jammy tem um estilo mais sólido e minimal de mixagem, nada
de tão absurdo. O destaque vai para Scientist, que arrancava umas
frequências do baixo que ninguém até então tinha conseguido, fora o uso
intenso e psicodélico dos efeitos, fazendo reverberar lá no fundo da
alma. Digamos que Scientist pegou o que Tubby tinha de melhor e adicionou seu próprio estilo que resultou num estilo de mixagem psicodélicamente lisérgico.


Delicie-se...


FEEL THIS VIBE,MAN!!!! HEAVY!!!

Track List:

01. King Tubby - First Generation
02. Prince Jammy - Second Generation
03. Scientist - Third Generation
04. King Tubby - Tubby's New Fashion
05. Prince Jammy - On The Scene
06. Scientist - Scientist At His Best
07. King Tubby - Tubbs The Originator
08. Original Stylee

Producer : Fat Man

Mixing Engineer : Scientist & Prince Jammy & King Tubby

Studios :
Mixing : King Tubby's (Kingston, JA) & Waterhouse (Kingston, JA)

Funk-A-Dub (Sessão 11/07)

Prezados

Aí está mais uma sessão que aconteceu no dia 11-07.

LoadDown

Last Sessions Funk-A-Dub

Pega aí os sons




Mais ou menos



BAIXE AQUI

The JB's - Food For Though (US Funk/Soul 1972)

Olá!!

Antes de tudo uma ótima semana pra todos nós, com muita corrupção, muita palhaçada e escândalos políticos. Pois disso é feito o Brasil e por isso tenho orgulho de ser brasileiro. Tá!! Nem f*dendo!!!


Pois bem, para passarmos por mais essa fase de crise e de instabilidade econômica, incerteza quanto ao futuro do país e insegurança quanto a certeza de nossas vidas estarem nas mãos de porcos sujos, venho através desse, trazer um colírio para os ouvidos.

Não tem como, simplesmente ouvir isso e não mexer o popô e te deixar um pouco alegre em meio a um cenário avassalador quanto esse.

Segue aqui pra vocês, The JB's!! Esses são os caras da banda que acompanhou James Brown ( e não só James Brown, mas a prole toda de artistas que Brown lançou pelo seu selo) durante alguns anos de carreira dele. Mas essa formação é a melhor de todas. Você irá encontrar diferentes nomes, tais como The James Brown Soul Train, Maceo And The Macks, A.A.B.B., entre outros.

Inicialmente formada por Bootsy Collins no Baixo, seu irmão Phelps Collin na guitarra, Fred Wesley no trombone e direção do grupo, Maceo Parker no sax, Bobby Byrd no órgão e John Starks na batera. Os irmãos Collins tiveram um papel fundamental na inserção da sonoridade de Brown para um Funk mais pesado e rítmico. Posteriormente outros membros vieram com a saída do núcleo do grupo, que se deu por causa da falta de direção de Brown e enfraquecimento de suas composições. O núcleo da banda, que seria os irmãos Collins (que já tinham ido para Funkadelic/Parliament), Fred Wesley e Maceo Parker foram todos para as bandas de George Clinton e inclusive fizeram parte do álbum mais aclamado do Funk: Parliament - Mothership Connection de 1975, que conta com participação decisiva de Wesley nos arranjos e de Bootsy Collins nos arranjos rítmicos.

Mas aqui vemos (ou ouvimos??) como e por que essa formação foi uma das mais aclamadas do Soul/Funk, pela competência de seus integrantes e habilidade musicais de Brown e por fazerem um groove pesadamente rítmico e balançante.


Bom, é isso. Se se interessarem mais pela banda, por favor PESQUISEM (se caso houver tempo, pois entendo...) que não irão se arrepender.



ISSO AQUI É FUNK, PO*#AAAA!!!

Track List:


01. Pass The Peas
02. Gimme Some More
03. To By Brother
04. Wine Spot
05. Hot Pants Road
06. The Grunt
07. Blessed Blackness
08. Escape-Ism Part 1 And Part 2
09. Theme From King Heroin
10. These Are The JB´s

The Seeds - S/T (US Garage Rock/Proto-Punk 1966)

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Olá!!



Hoje teremos mais um clássico do bom e velho Garage Rock.



Formado na Califórnia em 1965, The Seeds, liderado por Sky Saxon (vocal e baixo) foi uma das bandas pioneiras do Garage Rock e posteriormente classificado como Proto-Punk. Grandes nomes do Punk Rock os citaram como influência, entre eles: Iggy Pop and The Stooges, Johnny Thunders e Ramones.

Por mais que suas músicas sejam simples, é de se levar em conta a originalidade dos caras na época. Eles conseguiram desviar a atenção da Invasão Britânica e focar na cena crescente das bandas de garagem que surgiam por todo os EUA. Suas influências são claras, provindas do Rock Britânico e do Blues, mas mesmo assim conseguiram se diferenciar das bandas rivais da época, que ainda faziam covers de "Louie Louie" . Por mais que tiveram apenas um hit nas paradas (Pushin Too Hard, que compõe esse álbum) é inegável que essa banda foi a que mais influenciou os jovens americanos dentro desse movimento, por causa de seu estilo e originalidade. Até Muddy Waters citou The Seeds como "os Rolling Stones da América".

Esse álbum foi lançado em abril de 1966, contando com 12 faixas originais + faixas bônus que encontrei pra vocês, algumas sendo Takes alternativos, mostram bem a força e a sonoridade garageira dos caras. A faixa que consta no vídeo acima é "Nobody Spoil My Fun", que é um dos destaques do álbum. Mais 2 álbums foram lançados com o nome The Seeds, sendo o último em 1968.

Depois disso a mesma formação lançou um álbum enraizado no Blues, com o nome The Sky Saxon Blues Band, um projeto paralelo. Posteriormente foram lançadas diversas compilações. Várias contendo gravações não lançadas e takes alternativos. Outros lançamentos poderão ser encontrados pela net, inclusive biografias e etc. Pesquisar ou não?? Fica a vosso critério.

Ainda postarei o segundo álbum da banda, A Web Of Sound (1967), que conta com uma sonoridade com influências da Psicodelia. Muito louco também, mas sem deixar as raízes garageiras de lado.



Nem vou ficar descrevendo as faixas desse álbum aqui aqui. Pois de nada irá adiantar se vocês não ouvirem essa preciosidade. ENTÃO OUÇAM!!! Por mais que isso esteja no imperativo, não é uma ordem. Mas sim uma recomendação/sugestão/presente/conselho/oferta/ajuda/referência. UHUH



THE SEEDS PLANTED THEIR SEEDS IN MUSICAL HISTORY.

Track List:

1. "Can't Seem To Make You Mine"
2. "No Escape"
3. "Lose Your Mind" - [missing from some CD reissues]
4. "Evil Hoodoo"
5. "Girl I Want You"
6. "Pushin' Too Hard"
7. "Try To Understand"
8. "Nobody Spoil My Fun"
9. "It's A Hard Life"
10. "You Can't Be Trusted"
11. "Excuse, Excuse"
12. "Fallin' In Love"

Bonus Tracks:

13. "She's Wrong"
14. "Daisy Mae" (take 1)
15. "Dreaming Of Your Love"
16. "Out Of The Question" (version 1, take 1)
17. "Out Of The Question" (version 1, master)
18. "Pushin' Too Hard" (take 1)
19. "Girl I Want You" (alternate overdub, take 6a)
20. "Evil Hoodoo" (unedited take and intercut section)
21. "It's A Hard Life" (take 3)
22. "Nobody Spoil My Fun" (alternate overdub, take 3a)


Personnel:

*Rick Andridge - Drums
*Daryl Hooper - Keyboards
*Jan Savage - Guitar
*Sky Saxon - Vocals, Bass

Manutenção

DESCULPEM PELO TRANSTORNO. ESTAMOS EM OBRAS PARA MELHOR HIPNOTIZÁ-
LOS!!!!!!

Iron Claw - Rare Unreleased Takes (Scottish Heavy/Proto-Metal/Hard Rock 1970 - 1974)

Bicho!!!! Se você gosta de som PESAAAAADO falando em Rock, SE LIGA NISSO!!!!

Ás vezes, infelizmente não há justiça.


Essa é mais uma banda que suas gravações só viram a luz do dia quase 40 anos depois. Esses caras se juntaram em 1969 e foram os primeiros a fazer covers do Black Sabbath, sendo nos primeiros anos sua maior influência. Até se trombaram algumas vezes com eles e pediram ajuda, dando uma de suas master tapes a Tommy Iommi para encontrar uma gravadora na qual eles pudessem distribuir seu som de forma profissional. Porém pouco tempo depois, receberam um aviso dos caras do Sabbath para tomarem cuidado para não serem processados por causa da similaridade do som deles.

Mesmo assim, eles não desanimaram e a banda passou por 4 formações, sendo a primeira com uma sonoridade bem diferente da última, por exemplo.

A primeira formação fazia um som bem agressivo, pesado e cru, que inclusive a faixa que destaca no vídeo acima pertence à ela. Nas demais formações a banda foi ao pouco mudando sua sonoridade, fazendo um som mais bem trabalhado e arranjado. Mas mesmo assim, PESAADOOO.

Infelizmente a banda acabou por se separar em 1974. No começo dos anos 1990, surgiu um bootleg com algumas gravações da banda, porém a qualidade sonora muito deficiente. O que segue aqui é uma compilação "original" que o selo Rockadrome lançou em 2009 e devido ao sucesso desse lançamento, a banda voltou a se apresentar. Apenas o vocalista é integrante novo. O resto são os integrantes originais da banda. E ainda por cima, há relatos de que a banda estará lançando um álbum apenas de sons novos e originais. Louco Hein??!!


Bicho!!! Muito loco esse som.



SE LIGA SÓ!!! ESSA BANDA É UMA FONTE DE HEADBANG!!!!HUH

Track List:

01. Clawstrophobia

02. Mist Eye

03. Sabotage

04. Crossrocker

05. Skullcrusher

06. Let It Grow

07. Rock Band Blues

08. Pavement Artist

09. Strait Jacket

10. Gonna Be Free

11. Loving You

12. Lightning

13. All I Really Need

14. Knock 'Em Dead

15. Winter

16. Devils

Personnel:

- Alex Wilson (baixo)

- Ian McDougall (bateria)

- Donald McLachlan (guitarra)

- Wullie Davidson (vocal/gaita/flauta,sax)

- Jimmy Ronnie (guitarra)

- Mike Waller (vocais)

- Neil Cockayne (bateria)

The Druids of the Stonehenge - Creation (US Garage/Psych 1968)

Olha!! Olha só!! Viu?? Não?! Nem eu!!


Como vão?? Legal??

The Druids Of Stonehenge foi uma banda americana de Garage Rock dos anos 60. Esse álbum que segue é o primeiro e foi o último da banda.

Conhecidos nas redondezas da Big Apple (New York), mais precisamente em Manhattan, eles eram notórios pelas suas performances ao vivo, bem enérgicas e imprevisíveis.

Pouco se sabe da banda, mas sabe-se que eram amigos pessoais de Hendrix.

Esse álbum é uma mistura de Garage Rock com Psicodelia e conta com a maioria das faixas originais e algumas covers, como por exemplo: "I Put A Spell On You" de Screamin' Jay Hawkins, "It's All Over Now, Baby Blue!" de Bob Dylan e "Signed D.C." da banda Love. O cover de "I Put A Spell On You" de fato, é uma das melhores covers que já ouvi. E essa sendo uma das composições mais regravadas da história. Os vocais parecem uma mistura de Mick Jagger com Eric Burdon.

Bom, já que não há muitas informações da banda por aí, o bagulho é baixar e ouvir e tirar suas próprias conclusões, o que prefiro fazer ao invés de dar bolas para as opiniões alheias de blogueiros que não tem mais o que fazer. (Acho que me incluo nessa última observação, tirando a parte dos "que não tem mais nada pra fazer"). Tanto que fiquei uma semana sem postar nada. Mas relaxem que não é relaxo meu. Faltou tempo.



Então é melhor eu calar a boca (ou os dedos??) que assim vocês podem baixar e ouvir essa banda f*dida!!



PUNK QUANDO NÃO EXISTIA PUNK!!!!!!!!!

 Track List:

01. Six Feet Down
02. Earthless
03. I Put A Spell On You
04. Speed
05. Bring It On Home (Cant Get By Alone)
06. Painted Woman
07. Pale Dream
08. Signed D.C.
09. Forgot To Be Begot
10. A Garden Where Nothing Grows
11. Its All Over Now Baby Blue


Personnel:


DAVID BUDGE – lead vocals
CARL HAUSER – lead guitar, Harpsichord, vocals
STEVEN TINDALL – drums, organ, piano, vocals
BILLY (B. T.) TRACY – guitar
TOM PAINE WORKMAN – bass, slide-bass, vocals

The Shiver - Walpurgis (Swiss Heavy/Prog/Psych/Blues Rock 1969)

Eae fuleiros.


Aqui chego com mais uma raridade bem rara do sub-mundo underground de raridades. (??)

Essa é uma banda da Suiça formada em 1967.

Esse álbum foi o primeiro e único lançado pela banda. 

Pouco se sabe também dessa banda e quase não se encontram informações da mesma, apenas reviews do álbum.

A sonoridade passeia pelo Rock Progressivo com muitas pitadas psicodélicas. Mas a predominância é do Psych Blues Rock. Guitarras distorcidas e um orgão pra lá de Blues. Algumas faixas são curtas por serem mais comerciais para rádios e outras mais longas, cheias de improvisos. Esse álbum conta também com uma cover de Don't Let Me Be Misunderstood, faixa que Animals reproduziu no começo dos anos 60.

A faixa "The Peddle" é uma blues instrumental com destaque para o órgão, o piano e a guitarra que fazem um trabalho fenomenal entre si.

Já a faixa que você encontra no video acima é também uma longa intrumental, na qual possui grande influencia progressiva e bateria mais puxada para um Blues, lembram When The Levee Breaks do Led Zeppelin. Um trabalho ferrado com as teclas que parece que rivalizam entre sí. Essa conta com um feel bem "dark" e pesadoooo. As demais faixas variam o humor também. Umas sendo mais melancólicas e outras mas alegres e dançantes. Num todo, UM PUTA DE UM ÁLBUM. Melhor que isso, só no vinil lá em casa.



É isso ai cambada. Curte o som aí que outra banda dessa dificilmente você irá encontrar novamente.


QUEM DISSE QUE SÓ SAI CHOCOLATE DE BOM DA SUIÇA??? TAMBÉM SAI UNS SONS PESADOOOOOS!!!

Track List:

01.Repent Walpurgis 7:11
02.Ode To The Salvation Army 0:37
03.Leave This Man Alone 5:19
04.What's Wrong About The Blues 5:18
05.Hey Mr. Holy Man 3:16
06.Don't Let Me Be Misunderstood 4:43
07.No Time 2:48
08.The Peddle 4:44

Personnel:

Dany Rühle - lead guitar, harmonica, vocals
Jelly Pastorini - organ, piano
Mario Conza - bass, flute, vocals
Roger Maurer - drums, vocals
Peter Robinson - lead vocals

Jimmy McGriff - Electric Funk (USA Soul/Jazz/Funk 1969)

Hummm.


Se liga só.


Jimmy Mcgriff é um dos mais renomados organistas americanos do Jazz. Durante os anos 50, após comprar seu primeiro Hammond B3, teve aulas com Jimmy Smith (que popularizou o uso do órgão no Jazz e consequentemente no mundo da música "pop", porque até então, o órgao era estritamente um intrumento para igrejas), e Richard "Groove" Holmes, que foi outro organista f*dido do Jazz.

Jimmy também é notório por modificar e "equipar" seu Hammond e sua Leslie ao longo dos anos, para atingir uma sonoridade peculiar e aumentar as possibilidades de seu intrumento. Algumas modificações viraram opcionais de fábrica, tanto dos órgãos Hammond quanto das caixas Leslie e quase nunca ele foi creditado por isso.

Esse álbum é 100% instrumental e por mais que seja denominado Funk, é uma mistura de Soul com Jazz (Funk derrr...). Na época o termo Funk ainda não era designado para um estilo musical e sim uma expressão. Arranjos ferrados dos metais, a bateria fazendo uns Breaks pesados, um baixo elástico que se adapta em qualquer momento da música e uma guitarra com um leve Fuzz é o que o acompanha nesse álbum.



Ta aí!! Ouça e não esqueça!!!



LISTEN TO THE FUNKIN' HAMMOND!!!!

Track List:

01. Back on the Track
02. Chris Cross
03. Miss Poopie
04. Bird Wave
05. Spear for Moondog, Pt. 1
06. Spear for Moondog, Pt. 2
07. Tight Times
08. Spinning Wheel
09. Funky Junk

Toni Tornado - S/T (Brazillian Funk/Soul 1972)

Voltei e voltei com tudo!!

Lembra do Toni Tornado e um pouco de sua história???

Pois bem!!


Segue segundo e último disco lançado originalmente por ele. Depois disso, estrelou diversos papéis em novela da Rede Bobo (nenhum papel de destaque, mas acredito ser pela sua cor e não por falta de capacidade) e fez algumas aparições com outros artistas, mas nenhuma delas tão original quanto ao álbum que lhes oferto aqui.

A pegada é quase a mesma do primeiro álbum. Ainda é notável a admiração pelos grandes nomes do Funk americano, no seu jeito de cantar e dançar.

Fico triste em pensar que "Funk" hoje é bundas, cachorras, senta aqui e abre as... PELAMORDEDEUS. Já deu. Já cansou.

Então prezados, liberdade de expressão não é ficar insinuando sexo no palco. Não é ficar falando asneira e besteira e querer créditos por isso. Não é colocar crianças para dançar essas blasfêmias que chamam de música. Desse jeito vocês ofendem a quem sabe o que é música e quem faz a verdadeira música e ofendem a sí próprio. Bem-aventurados sejam os que caem na real e deixam de ser hipnotizados por esses sons provindos das profundezas do inferno. Esse barulhinhos e efeitos repetitivos, inconscientemente hipnotizam as pessoas. Por que voce acha que toda batida de "fank" é igual?? Tum Tcha Tcha Tum Tum Tcha... Todas são exatamente assim. Por isso mesmo, para hipnotizar, manipular e fazer com que você perca sua individualidade, sua moral, seu respeito e sua dignidade. Não quero ofender quem gosta. Muito pelo contrário, quero que pensem sobre isso e vejam se isso realmente é musica ou arte. E então...

QUER SABER??!! OUVE ESSA PARADA AQUI QUE ISSO SIM É FUNK, CARAIII!!!



"FANK" HOJE É FILME PORNÔ PRA CEGOS!!!!

Track List:

01.Mané beleza
02. Não grile a minha cuca
03. Torniente
04. Eu duvido muito
05. Sinceridade
06. Podes crer, amizade
07. Aposta
08. Bochechuda
09. Uma idéia
10. Eu tenho um som novo
11. Tornado

Prince Jammy - Kamikaze Dub (Jamaica Dub/Roots 1979)

Olá companheiros. Estive um bom tempo sem aparecer por aqui mas voltei. Correria e estresse é o que mais tem, mas aqui é onde me sinto à vontade. Mais à vontade que aqui é só em casa mesmo.


Enfim, trouxe algo pra quem gosta de música jamaicana.

Prince Jammy, foi um dos discípulos de King Tubby, ao lado de Scientist e Phillip Smart. Mas por mais que todos tiveram Tubby como Mestre, cada um deles desenvolveu sua própria forma de mixagem.

As mixagens de Jammy, ao contrário das do Scientist, são mais polidas. Enquanto podemos classificar Scientist como Dub Psicodélico, Jammy é mais Roots, porém sem perder a sofisticação e com seu toque peculiar.

Nesse álbum ainda contamos com a maravilhosa sonoridade da mixagem feita no estúdio de Tubby e as faixas gravadas no estúdio Channel One, que veio a ser um dos lugares mais sagrados para quem curte o verdadeiro e original Reggae.


No entanto, curtam ai que o som é pesadoooo!!



JAMMY RUBB-A-DUBWISE STYLEE

Track List:


01.Throne Of Blood
02.Brothers Of The Blade
03.Shoalin Temple
04.Kamikazi
05.Oragami Black Belt
06.Fist Of Fury
07.Opium Den
08.Swords Of Vengeance
09.Downtown Shanghai Rock
10.Waterfront Gang War


Personnel:

Mixing Engineer : Prince Jammy
Producer : Prince Jammy
Backing Band : The Revolutionaries
Drums : Sly Dunbar & Santa Davis
Bass : Robbie Shakespeare & Jah Mike
Lead Guitar : Chinna & Duggie
Rhythm Guitar : Bo Peep & Bingy Bunny
Piano : Augustus Pablo & Keith Sterling
Organ : Winston Wright & Ansel Collins
Horns : Bobby Ellis & Deadly Headly
Percussions : Scully Simms & Sticky

Studios :

Recording : Channel One (Kingston, JA)
Mixing : King Tubby's (Kingston, JA)

Som dos Camaradas

Eae gente!!

Segue compilação e evolução da banda de uns camaradas gente boa que tive o prazer de trombar por ai.

Os caras misturam Rap com Funk com Reggae com Dub com Soul com Hard com Blues com Psicodelia com Música!!!

É!!! E por se tratar de gravações independentes e sobras de estúdio, algumas faixas estão inacabadas e outras com péssima qualidade. Mas sente o som.


LINK PARA VIRUS PSICODÉLICO!!

The Fatback Band - Keep On Steppin (US Funk/Soul 1974)

 





Eae NEGADA (isso inclui brancos, amarelos, negros, vermelhos, orientais, afro-descendentes, mamelucos, caucasianos e albinos|) que curte uma pegada Black pesaaaaada!!!



Se liga no groove desses caras.


The Fatback Band, depois conhecida apenas como Fatback, foi uma banda de Soul/Funk dos EUA, entre a metade dos anos 70 e começo dos anos 80. Durante esse periodo, apenas 1 Top 10 nos Estados Unidos, porém no Reino Unido teve 2 singles entre as mais populares. Inclusive eles têm 2 hits que emplacaram aqui no Buradiro (assim que se pronucia Brasil em japonês), que seriam Money e Backstrokin'.

A banda também é conhecida pelo fato de ter lançado comercialmente em 1979 "King Tim III (Personality Jock)" que viria a ser o primeiro Rap comercialmente lançado, apenas uma semana antes do lançamento do The Sugar Hill Gang "Rappers Delight" que também é muito conhecido entre os fãs do "Good Old School Funky Music".



Então tá aí.



BORA CONHECER AS RAÍZES!!

Track List:



1. Mister Bass Man
2. Stuff
3. New York Style

4. Love
5. Can't Stop The Flame
6. Wicky Wacky
7. Feeling
8. Keep On Steppin'
9. Breaking Up With Someone You Love

Eddie Hazel - Game, Dames & Guitar Thangs (US Psych/Soul/Funk 1977)

Tudo bem??



Pra abrir com chave de ouro o novo servidor de download (mais rápido, mais seguro e mais rápido...???), segue o MELHOR guitarrista de Soul/Funk que já existiu!!



Alguns já viram esse nome. Até mesmo aqui no blog, sim!! Acontece que Eddie Hazel foi guitarrista e um dos membros originais da Parliament/Funkadelic ou P-Funk, como quiser...

Hazel ganhou notoriedade com a música Maggot Brain, que tem uma performance única e inigualável. Provavelmente uma das mais lisérgicas, "psicodélicamente" falando. E também por ser o PRIMEIRO guitarrista a fundir Hard Rock com Funk, bem antes de Living Color, Red Hot..., Rage Against... 

Pouco depois da gravação de Maggot Brain, Billy "Bass" Nelson e Hazel, baixo e guitarra respectivamente, saem da banda por causas de desencontros financeiros e da forma de gestão maluca de Clinton sobre seu músicos. Mesmo assim, Hazel contribuiu esporadicamente nos futuros álbums das bandas, sendo que no álbum de 1974 da Funkadelic "Standing On The Verge Of Getting It On", ele co-escreve todas as letras e melodias do álbum. As músicas são creditadas a Grace Cook, que seria a mãe de Hazel, por problemas na justiça com seu nome. Nesse período, foi acusado de possessão de drogas e passou algum tempo na cadeia. Foi aí que Clinton recrutou Michael Hampton para substitui-lo e que veio a se tornar o lead guitar da P-Funk. Depois disso, quase nunca podem ser notadas as guitarras de Hazel nos álbuns decorrentes.

Esse álbum do Post, possui 3 covers: I Want You dos Beatles, Physical Love da Bootsy Rubber Band, liderada por Bootsy Collins (que tem participação nesse álbum) e California Dreamin'do grupo The Mamas and The Papas.

Por mais que seja um álbum solo, todos os músicos e vocalistas que o compõe são da P-Funk, inclusive o mesmo é produzido por George Clinton.

Assim que lançado o disco em 1977, sumiu das lojas e virou item de colecionador. Já saíram alguns relançamentos em CD, porém quem tem o vinil original tem grande prestígio entre os fãs da P-Funk.



Então se liga nesse Soul/Funk/Rock psicodélico pesaaaado do final dos anos 70.


REST IN P, EDDIE!!

Track List:


1. California Dreamin'
2. Frantic Moment
3. So Goes the Story
4. I Want You (She's So Heavy)
5. Physical Love
6. What About It?
7. California Dreamin' (Reprise)


Personnel:



Guitars: Eddie Hazel, Michael Hampton, Garry Shider, Glenn Goins
Bass: Bootsy Collins, Billy Bass Nelson, Cordell Mosson
Drums: Jerome Brailey, Bootsy Collins, Tiki Fulwood
Keyboards: Bernie Worrell; Doug Duffey on "I Want You"
Vocals: Lynn Mabry, Dawn Silva, Gary Cooper

Wicked Lady - Psychotic Overkill (UK Hard/Psych/Proto-Doom Metal/Heavy Fuzz 1972)

Como vão??

Aqui está, conforme tinha dito que postaria!!

Segue a segunda e última compilação desse power trio da Inglaterra. Após a saída do baixista Bob Jeffries, a banda entrou em um breve hiato, mas logo voltou para o estúdio em 1972, com Del "German Head" Morley no baixo. Outro álbum que só veio ser lançado 30 anos depois da gravação.
Esse álbum foi gravado pouquíssimo tempo antes de Weaver (Vocal e Guitarra) partir para a a gravação do Dark - Round The Edges.

A pegada do som dos caras ainda é um Hard Psicodelíssimo, com riffs de guitarra e solos explodindo com Fuzz e uma pegada pesada, o que faz com que sejam classificados como Proto-Doom/Metal/Stoner Rock. Ninguém diz que esse som foi gravado em 1972, pois os caras estavam bem a frente de seu tempo com sua sonoridade. Os vocais entram em contraste com os instrumentos, pois enquanto o som é pesado, os mesmos são bem suaves e gostosos de ouvir. Contamos também com uma cover "Hardificada" de Voodoo Chile, do grande Hendrix.

 Destaque das faixas vai para I'm Freak, Tell The Truth e Sin City. Mas nunca descartando as outras. Vocês podem gostar mais delas do que as que citei. Portanto, OUÇA TUDO pra poder falar alguma coisa depois.

Em uma entrevista, Weaver conta que esses dois albuns (Wicked Lady - The Axeman Cometh e esse do post) foram gravados com uma mesa de som de 4 canais, só para saber mesmo como eram as músicas e usar de referência para se lembrar, por ser uma banda que nunca conseguiu um contrato com nenhuma gravadora e ser estritamente ao vivo, atrelada apenas a bares e pubs.

Como dito no post do outro álbum, a confusão perseguia esses caras onde quer que tocassem e raramente tocavam mais de uma vez no mesmo lugar, pois eles não estavam nem aí mesmo. O bagulho era tocar seu som e tocar o fod@-se!!

Certo dia os caras tocaram tão alto à altas horas da noite que a policia foi chamado pelos vizinhos loucos. A polícia serviu mais para segurar o dono do estabelecimento que chutava e espancava os caras da banda, por eles terem feito com que o dono perdesse a licença musical do bar.

Numa outra vez, depois de improvisarem a mesma música por mais de 30 minutos, outro dono percebeu a reação negativa do público e teve de puxar os fios da tomada para eles pararem. aUhaauh.
Várias outras histórias desse tipo da banda você encontra no post do outro álbum e no encarte do vinil.

Então segura aí!! Se você gosta de hard, psicodelia e solos improvisados, OUÇA ISSO. E SE NUM FOR OUVIR NO VOLUME MÁXIMO, NEM OUÇA!!!


DON'T MESS WITH WICKED LADY!! SHE'LL TAKE YOUR SOUL AWAY!!

Track List:


1. I'm A Freak - 5:01
2. Tell The Truth - 5:08
3. Passion - 9:29
4. Voodoo Chile (Jimi Hendrix) - 4:41
5. Why Don't You Let Me Try - 5:00
6. Sin City - 7:04
7. Ship Of Ghosts - 22:00


All songs by Wicked Lady except where stated.


Personnel:


*Del "German Head" Morley - Bass
*Dick Smith - Drums
*Martin Weaver - Guitar, Vocals

Dragonfly - S/T (USA Heavy/Psych/Rock 1968)

Oi!!

Segue pra vocês mais uma raridade que passou muito tempo apenas servindo de assunto para os tiozinhos dos Pubs por aí. Mas pelo menos pra algo de útil a internet presta.

Dragonfly foi uma banda americana de Heavy Psychedelic Rock de Colorado, EUA. Alguns julgam o som deles como Heavy Blues Rock, mas na verdade não foge muito disso também.

Dragonfly foi usado apenas para o nome do álbum, pois esses caras nunca se apresentaram por esse nome. O nome verdadeiro da banda era The Legend e até lançaram um single "Enjoy Yourself" com esse nome, que felizmente você encontra nesse álbum.

Apenas 200 cópias desse disco foram prensadas, o que resultou no disco virar item de colecionador.

Vocais furiosos, guitarras fuzz lisérgicas, ritmo bem balançado e pegadas de Blues, Hard e Psicodelia. Isso define bem o som dos caras.

Muitos contra-tempos aconteceram para a banda gravar esse álbum. Conta-se que na época, os caras não tinham liberdade e nem o direito de gravar sua próprias composições, mesmo já tendo o material e as músicas prontas, por causa dos empresários "quadrados" que não apostaram na criatividade, inovação e competência da banda. Até que um dia, um dos empresários viu a performance desses caras ao vivo. A forma em que a banda cativou e enlouqueceu os jovens que os assistiam e a atitude e presença de palco que os integrantes tinham, fez com que ele mudasse sua opinião. Não sei se por ironia ou por simplesmente ignorar o potencial da banda, esse mesmo empresário veio perguntando por que eles não tinham dito antes que tocavam e compunham daquele jeito!! Cínico!! huaha

Outra coisa que os dificultou de gravar o álbum foi o receio dos empresários pela partida de alguns membros da banda antes, durante e pouco tempo depois da gravação. Por isso não são creditados nenhum integrante e nem se quer há fotos da banda. Depois disso tudo, a banda sofreu com a falta de recursos para promover concertos e até mesmo o álbum e acabou por se perder no tempo, como tantas outras que você encontra nesse blog.

Curte aí que o som é louco!!



THE LEGEND OU DRAGONFLY??? ISSO REALMENTE IMPORTA???

Track List:

1. Blue Monday
2. Enjoy Yourself
3. Hootchie Kootchie Man
4. I Feel It
5. Trombodo
6. Portrait of Youth
7. Crazy Woman
8. She Don't Care
9. Time Has Slipped Away
10. To Be Free
11. Darlin'
12. Miles Away

Personnel:

*Barry Davis - Drums, Vocals
*Gerry Jimerfield - Guitar, Lead Vocals
*Randy Russ - Guitar, Vocals
*Ernie Mcelwaine - Keyboards
*Jack Duncan - Bass

Dark - Round The Edges (UK Hard/Psych/Prog Rock 1972)

Opaa!!

Se o assunto é obscuridade, então DEVO falar desse álbum aqui. Um dos meus preferidos. Esse dificilmente sairá de minha biblioteca de vinil!!!

Dark foi uma banda de Heavy Psych/Prog da Inglaterra e esse seu único álbum oficial. Gravado e lançado entre 1971/1972. Na época só foram prensadas 60 cópias pelos próprios integrantes, para a família, amigos e tentando chamar a atenção das gravadoras. No entanto, se tornou um dos discos mais raros e consequentemente procurados e desejados pelos ávidos colecionadores de relíquias em vinil, com a prensagem original chegando a custar £$6000 (o equivalente a mais de R$ 18.000).

O som dos caras tem uma pegada até de Garage Rock dos grupos da costa oeste dos EUA, porém é mais puxado pro Rock Progressivo, contendo uma levíssima influencia de Jazz, mas com muitas passagens de improvisos com  riffs e solos de guitarra com um FUZZ MONSTROOOO que invade a mente fácil e que dá a classificação de Hard Psicodélico. Algumas faixas lembram até Fire. Outra coisa notável é a sincronia e musicalidade dos caras.

Lembra de uma outra banda chamada Wicked Lady que postei a algum tempo atrás?? Pois bem, logo depois da gravação da segunda compilação chamada Psychotic Overkill, o líder, guitarrista e vocalista Martin Weaver saiu da banda para juntar-se aos membros do Dark para a gravação desse álbum do post. Weaver também é notório pelo som Psych-Fuzz-Proto-Doom de sua guitarra na Wicked Lady e que não faz diferente no Dark. Depois disso a banda continuou fazendo shows, até infelizmente "desbandar".

Tenho a certeza de que se esses caras estivessem encontrado em seu caminho as pessoas certas para promover o álbum, eles estariam entre as mais conhecidas.

Olha, não consigo expressar aqui a MINHA OPINIÃO sobre essa banda, por ser uma banda que gosto muito e que quando vou ouvir, já rolou o lado A inteiro do disco sem eu perceber. Logo em seguida já rolou o lado B e fico procurando mais lados no vinil, pelo som ser muito louco e me deixar querendo mais. Mas posso dizer que o som dos caras é PANCADA. Quem gosta de Heavy Rock em geral dos anos 70, DEVE OUVIR ISSO!!!


Em breve postarei uma compilação que seria "sobras de estúdio" das sessões que rolaram na época de "Round The Edges". Há algumas faixas inéditas. Portanto se gostarem desse, aguardem que aí vem mais DARK!!!!



AQUI AQUI AQUI AQUI AQUI TEM SOM LOUCOOOO!!!!

Track List:

01. Darkside 7:56
02. Maypole 5:00
03. Live for Today 8:04
04. R. C. 8 5:03
05. The Cat 5:19
06. Zero Time 6:47
07. In the Sky (Bonus Track) 4:14
08. Wasting Our Time (Bonus Track) 4:56
09. Could Have Sworn (Bonus Track) 4:55
10. Maypole (Bonus Track) 5:50

Personnel:

Steve Giles - Vocals, Guitar
Martin Weaver - 2nd Guitar
Ron Johnson - Bass
Clive Thorneycroft - Drums

Steel Mill - Green Eyed God (UK Hard/Prog/Psych 1972)

Eae boa gente!!


Segue pra vocês mais uma obscuridade total!!

NÃO DEVE SER CONFUNDIDA COM A BANDA DE INÍCIO DE CARREIRA DO BRUCE SPRINGSTEEN, CHAMADA STEEL MILL TAMBÉM.

Não há registros da história dessa banda na internet. A única informação que há é que o álbum foi lançado na Alemanha em 1972. Coisa estranha é que a banda é britânica e o álbum demorou 3 anos para ser lançado na Inglaterra, quando a banda já havia se desfeito. Não se sabe até hoje o motivo desse atraso em ser lançado na Inglaterra.

Em um relançamento em CD, no encarte o suposto biógrafo diz que tentou sem sucesso rastrear os integrantes pra tentar por a história da banda no álbum. Ele disse até que na British Musician Union, uma espécie de acervo onde se encontram todas informações dos músicos e bandas inglesas, não há registros da banda e nem dos integrantes, pelo fato da banda nunca ter assinado um contrato de gravação.

O som dos caras é bem louco. Algumas faixas contam com uma pegada mistica com flautas que logo é quebrada com os riffs loucos da guitarra. Ainda podemos contar com um sax fazendo uma passagens que dão um tom diferente nas faixas. DESTAQUE das faixas vai para TREADMILL, MIJO AND THE LAYING OF THE WHICH, BLOOD RUNS DEEP, SUMMERS CHILD, TURN THE PAGE OVER, GREEN EYED GOD, HAR FLEUR e BLACK JEWEL OF THE FOREST, OU SEJA, TODASSS!!! HEHHEHEHEHE!!!
Uma banda com uma sonoridade própria, mas claro que lembra algumas outras bandas da época, porém com uma peculiaridade. Mas só ouvindo pra você entender.

Não descarte nenhuma música desse álbum. Algumas começam bem lentas e com sons místicos, mas no final mudam completamente. Tenha paciência.

É isso!! Conheça e não esqueça!!! Vale muito a pena pra você que quer realmente saber o que foi o Rock e que o mesmo morreu à muito tempo atrás com essas bandas obscuras!! EU PARTICULARMENTE TENHO ESSA COMO UMA DE MINHAS PREFERIDAS!!


COM TODO O RESPEITO, BRUCE SPRINGSTEEN É O CA*#@$&!!!

Track List:


1. Blood Runs Deep (5:19)
2. Summers Child (4:24)
3. Majo and the Laying of the Witch (7:52)
4. Treadmil (4:00)
5. Green Eyed God (9:51)
6. Turn the Page Over (3:56)
7. Black Jewel of the Forest (6:13)
8. Har Fleur (0:45)
9. Get On The Line [Bonus Track] (4:14)
10. Zang Will [Bonus Track} (3:43)


Personnel:


- John Challenger / woodwinds
- Chris Martin / drums
- Dave Morris / keyboards, vocals
- Jeff Watts / bass
- Terry Williams / guitar

Parliament - Mothership Connection (US Funk 1975)

Olha isso aqui!!



Esse é o 4º álbum da banda e considerado o melhor álbum de Funk, por ter influenciado todos os outros artistas que vieram depois desse e causado um enorme impacto tanto no Funk, como no Jazz e Rock.

Nesse álbum-conceito, Clinton começa o que viria a ser a Mitologia P-Funk e seus personagens: Starchild, Sir Nose D'voidoffunk, Lollipop Man, Dr. Funkenstein, etc. que aparecem nos próximos discos. Starchild seria o protagonista, no qual seu objetivo é fazer com que Sir Nose D'voidoffunk balance o popozão (uahuahuah). Clinton e suas loucuras de sempre.

Enfim, esse é o primeiro álbum da banda a contar com Fred Wesley e Maceo Parker, que tinham acabado de sair da banda de James Brown. Só nesses caras já se sente o peso musical deles.

Em geral, Parliament tem os mesmo integrantes de Funkadelic de acordo com a época e conta muito também com algumas composições de William "Bootsy" Collins, outro que saiu da banda de James Brown e mais tarde viria a ter um papel crucial nas composições de ambas as bandas, Parliament/Funkadelic.

Bernie Worrel como sempre, faz pirar umas cabeças com seus sintetizadores esquizofrênicos, dando uma colorida no som e fazendo nós viajarmos com seus "barulhinho".

Por mais que Funkadelic e Parliament sejam os mesmos músicos, os mesmos vocalistas e o mesmo produtor (George Clinton), o som deles é diferente e até a ideologia de uma banda pra outra também. Clinton era tão louco, que conseguiu fazer com que as duas bandas fossem completamente diferente, mesmo todos integrantes sendo os mesmos. Enquanto Parliament segue uma linha mais sólida de Funk e tem como ênfase nos vocais e metais (Sax, trombone), Funkadelic já são as guitarras psicodélicas que roubam a cena.

A segunda faixa desse disco, Mothership Connection (Starchild) foi sampleada por Dr. Dre em seu mais famoso álbum The Chronic, de 1992. Fora que centenas de Rappers famosos também samplearam, não só essa faixa mas a discografia.

Dizem que esse álbum é o melhor da banda, mas eu fico com The Clones of Dr. Funkenstein, que é o álbum seguinte desse do post.



É isso aii. Som bom pra animar qualquer ocasião.





LET'S SHAKE OUR BOOTY!!!!

Track List:


1. "P. Funk (Wants to Get Funked Up)" - 7:41
2. "Mothership Connection (Star Child)" -  6:13
3. "Unfunky UFO"  -  4:23
4. "Supergroovalisticprosifunkstication" -  5:03
5. "Handcuffs" -  4:02
6. "Give Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker)" -  5:46
7. "Night of the Thumpasorus Peoples" -  5:10

Personnel:

Arranged By [Horns] – Bernie Worrell, Fred Wesley
Arranged By [Rhythm] – Bootsie Collins, George Clinton
Artwork – Gribbitt Management
Bass – Bootsie Collins, Cordell Mosson
Drums, Percussion – Bootsie Collins, Gary Cooper, Jerome Brailey, Tiki Fulwood
Guitar – Bootsie Collins, Gary Shider, Glen Goins, Michael Hampton
Horns – Boom, Fred Wesley, Joe Farrell, Macco Parker, Michael Brecker, Randy Brecker
Mastered By – Allen Zentz
Photography By – David Alexander
Vocals – Bootsie Collins, Calvin Simon, Fuzzy Haskins, Gary Shider, George Clinton, Glen Goins,Grady Thomas, Ray Davis

Produced by George Clinton

Mad Professor - Dub Me Crazy (UK Dub/Reggae 1982)

Hummm.


Muitos conhecem ou já ouviram falar de Mad Professor.

Mad Professor, nascido Neil Joseph Stephen Fraser em 1955 na Guiana, aos treze anos migrou para Londres, onde seu fascínio pela eletrônica (daí o pseudônimo Mad Professor) o levou a trabalhar para alguns estúdios como técnico de reparos de equipamentos. Com o tempo, conseguiu juntar alguns desses equipamentos e em 1979 abriu seu próprio estúdio chamado Ariwa Sounds, na sala de sua casa. Consequentemente, fundou seu próprio selo e em 1982 lança o primeiro disco gravado e produzido por ele. Ao longo do tempo, Fraser lançou centenas de discos com grandes parcerias, entre elas: Lee Perry, Scientist, Horace Andy, Sly & Robbie, Massive Attack e até o DJ brasileiro Marcelinho da Lua.

Sua franquia mais conhecida é a série de álbuns chamada Dub Me Crazy, que contém 12 álbums lançados de 1982 á 1993, produzidos, gravados e mixados por ele. Na época, ele conseguiu suporte de John Peel, um radialista, apresentador e produtor musical muito reconhecido afora e um dos primeiros a por no ar pela Radio BBC o Rock psicodélico e Progressivo na Inglaterra.

Professor é conhecido e foi influencial também na transposição do Dub para era digital.

Atualmente Professor continua na ativa e até veio na Virada Cultural de SP a alguns anos atrás.

Segue o primeiro álbum original da série, gravado, mixado e produzido por ele em seu, até então, estúdio caseiro em 1982.



EU QUERIA UM PROFESSOR DESSES!!!

Track List:


1. Your Rights / My Rights 4:50
2. Freedom Chant 4:22
3. Ankoko 3:02
4. Dub Power 4:30
5. Zion 3:55
6. Tumble Down 5:47
7. Bucket Brigade 4:11
8. Psychologically Yours 4:25
9. South African Crossfire 1:35
10. Sweet Sweet Victory 3:59

11. Moving Dub 4:14

Personnel:

VOCALS: Tony Benjamin, Sgt Pepper, Errol Sly, Ranking Ann, Davina Stone
BASS: Preacher, Bernard, Deuce
DRUMS: Horsemouth, Errol ‘The General’, Barrington Levine
LEAD GUITAR: Tony Benjamin, Jr. Ebanks
RHYTHM GUITAR: Tony Benjamin, Jr. Ebanks
KEYBOARDS: Sgt Pepper, Flea, Norman ‘Star’ Collins
HORNS: Mad Man Horns
SAX: Steve Gregory
TRUMPET: Tan Tan
PERCUSSION: Tony Benjamin, Leroy Gadd, Mad Professor, Horsemouth

PRODUCED BY: Mad Professor

RECORDED AT: Ariwa Studios

MIXED AT: Ariwa Studios

King Tubby, Prince Jammy & Scientist - Dubwise Revolution (Jamaican Dub/Reggae/Roots 197X)

Olá.



Segue uma pérola rara do DUB.

Se liga só no peso desse álbum: King Tubby, Prince Jammy & Scientist no mesmo disco, fazendo a cabeça de muitos doidos por ai. É isso mesmo, os caras mais f*das do DUB em um só álbum.

Nesse disco podemos "ver" a criatividade, habilidade e insanidade desses caras quando eles assumem os controles, manipulando a mesa de som como se estivessem tocando um instrumento. E põe bem tocado nisso!!

Ambos Prince Jammy e Scientist, foram os braços direitos de Tubby que, por sua vez, os ensinou tudo que sabem hoje. O estilo de mixagem do Tubby é mais "arranjado", sempre com o toque de mágica peculiar de suas mãos. Prince Jammy tem um estilo mais sólido e minimal de mixagem, nada de tão absurdo. O destaque vai para Scientist, que arrancava umas frequências do baixo que ninguém até então tinha conseguido, fora o uso intenso e psicodélico dos efeitos, fazendo reverberar lá no fundo da alma.

Ouça aí!!


KEEP THE DUB COMING...

Track list:

1.Come Dub
2.Iniquity Dub
3.Just One Dub
4.Late Night Dub
5.Ants Nest
6.Holy Dub
7.Crisp Dub
8.Echo Chamber
9.Better Must Dub
10.Big Dub
11.Vanity Dub
12.Bell The Cat Dub
13.Rock A Dub
14.Play On Dub

Mixing Engineer : Scientist & King Tubby

Producer : Prince Jammy